Warren Levy art - Les Wall Drawings de Sol LeWitt
Sol LeWitt, figure majeure de l’art conceptuel, développe à partir de 1968 ses célèbres Wall Drawings. Ces œuvres ne sont pas réalisées par l’artiste lui-même, mais à partir de ses instructions écrites. « The idea becomes a machine that makes the art », affirmait-il. L’idée est donc première, l’exécution secondaire.
Chaque Wall Drawing existe sous la forme d’un certificat qui décrit précisément le protocole. L’artiste délègue la réalisation à des assistants ou à des équipes de musées. L’œuvre est pensée pour être reproduite, adaptée à chaque lieu et potentiellement recréée à l’infini, sans perdre son authenticité.
Authenticité et originalité : de nouvelles définitions
La démarche de LeWitt interroge l’idée même d’originalité. Une fresque murale peut être détruite, puis réalisée à nouveau ailleurs, en restant la même œuvre. Elle n’existe pas dans un objet unique, mais dans un ensemble d’instructions et dans leur application.
Chaque version est donc originale, car elle dépend de l’espace, des exécutants et du moment. Mais toutes sont authentiques, puisqu’elles découlent directement de l’idée initiale. Le certificat garantit ce statut. Ce déplacement du « chef-d’œuvre unique » vers une œuvre reproductible constitue une rupture majeure dans l’histoire de l’art contemporain.
Une nouvelle relation entre artiste, œuvre et spectateur
Avec les Wall Drawings, trois dimensions sont bouleversées :
L’artiste : il devient concepteur, architecte d’un système, plutôt que créateur manuel.
L’œuvre : elle se définit comme un processus, une idée structurée, plus que comme un objet figé.
Le spectateur : confronté à des fresques monumentales et immersives, il vit une expérience à la fois visuelle et intellectuelle.
Chaque installation est unique par son adaptation au lieu. Ainsi, l’œuvre ne cesse de se renouveler tout en restant fidèle au concept originel.
Un héritage durable pour les collectionneurs
Pour les collectionneurs, l’acquisition d’un Wall Drawing repose moins sur la possession matérielle que sur la détention d’un certificat d’authenticité. Ce document est la véritable œuvre. Il permet de réactiver indéfiniment le dessin mural dans de nouveaux contextes.
Cette démarche novatrice renforce l’importance de l’idée dans l’art contemporain. Elle garantit aussi la pérennité des créations de LeWitt, toujours actuelles, toujours réinventées. À travers elles, l’artiste a transformé notre manière d’envisager l’œuvre et son rapport au temps, à l’espace et au regardeur.
